Alexis Lescay Sanchez, 37, is a self-taught painter from Santiago de Cuba.

He was born and raised in Mayari Abajo, a small village a few hours outside of Santiago. Already at a very young age he exhibited a flair for the arts and pursued drawing and painting on his own.In 1986 he began to seriously dedicate himself to his passion for art under the tutelage of Roberto Barzaga at an art collective in his home province.
He came to Santiago in 1997 to broaden his knowledge of fine art and has dedicated himself since then to his painting.

Alexis paints the people and places that have surrounded him in his life. He portrays the passion and warmth of these people and his country through the use of bold, vivid colors and sensuous forms. Some of his work might include a typical Cuban scene such as men cutting sugar cane in a field or a mother with her child. Others combine fantasy and reality by incorporating Western and Afro-Cuban religious symbolism. While he has absorbed some of the traditional painting styles of Cuba such as exaggerated body features, his knowledge of world art is profound and at times his work draws from those of Western masters. These paintings palpitate with his own unique vision and originality. His sumptuous paintings radiate with life and reflect the affection that he feels for his subjects.

He paints with oil on canvas or wood. He is an excellent draughtsman with a perceptive eye and works with pencil, and charcoal on paper as well. He exhibits his work extensively in Cuba and internationally.

" Y QUE ARTE HAY SIN SINCERIDAD, NI QUE HOMBRE SINCERO EMPLEARA SU FUERZA, SEA DE FANTASIA O DE RAZON, SEA DE HERMOSURA O DE COMBATE" José Martí

Todo arte verdadero es una fiesta en sí y (¿Por qué no?) para sí, presupuesto que viene al caso frente a la necesaria Expo-Personal del Artista Alexis Lescay Sánchez, Mayarí Abajo, Holguín, 1965.

Aunque no sea la primera, es importante destacar como, en la obra de este pintor hay más de campo que de ciudad: eso es, me parece, lo tendencioso, claro que, entre comillas. También deviene axiomática la filiación ingenua (¿naif, primitiva?) y costumbrista de sus asuntos, quiénes a fuerza de sinceros, suponen una mitología de lo cotidiano.

La suya es igualmente una pintura del amor, de los amantes y de la pareja, donde hombre y mujer se anticipan y gozan de un primerísimo plano en el paraíso de la campaña cubana, con los atributos de modernidad y feliz convergencia que le es propia.

Esos cuerpos saludables y abundantes de carnes nativos, apaisanados - y, a contrapelo, líricamente espiritualizados; esos colores cálidos en primeros y sinuosos planos; ese acierto gestual, despreocupado y romántico, de sus diosas campesinas; esas redodeces y opulencias escultóricas; ese drama de la felicidad y ese acierto de belleza sorprendida en lo que tiende de primigenia y primitiva, hacen de esta obra un llamado de atención: lo nuevo siempre fue, es y será el punto de vista del artista, lo demás pueden ser galgos o podencos, guajiros y/o vírgenes de Abela o de Víctor Manuel, la plenitud de Romañach o el de Jorge Arche de "La Primavera", donde las únicas distancias a salvar son las del tiempo, los estilos y el modo de solucionar los panteones naturales, pues, entre atmósferas y personas, no se sabe quién complementa a quiénes (no hablo de supuestas o imaginativas influencias).

También, y, más que en otros contemporáneos suyos, en Alexis hay un laudable sentido de lo clásico, en la misma medida como sus excesos son, en mucho, casi paradigmáticos, o, cuando menos, a mi me lo parecen.

Aprecio esta pintura donde la glamour de lo figurativo se transfigura en mensaje: que valgan hoy los riesgos que mañana pueden ser escuela.

Lic. Efraín Naderau Maceo.